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【内容摘要】中国传统山水画，可谓源远流长，长盛不衰。它在中国美术史上占极其重要的地位，在绘画宝库中，也是独一无二的，富有特有的艺术特点。而对于中国传统山水画的学习，我们就应该站在前辈巨人的肩膀上，去学习他们宝贵的经验。学习就得从临摹开始，吸取前人的精华，弥补自己的不足，本论文浅谈了临摹的方法、目的和重要性。学画应该在临摹中学习发展、从临摹中创新变化。 paper51.com
【关键词】传承 传统山水 临摹 消化吸收 创新 重要性 http://www.paper51.com
一、继承传统 copyright paper51.com 中华文化源远流长，长盛不衰，这是我们中国人的骄傲。作为中华大地之子，几千年来的繁衍，创造了灿烂的中华文化。传统的中国画也是从不同的时期变化的压力中坚持下来，延续到现在，经历了很多挫折从未中断，称为“源远流长”实不为过。 paper51.com 一个社会经济的发展，推动着这个社会的进步，文化的复兴。“全民崛起，和谐社会”的理念，加快着民族文化复兴的步伐。当代中国画也面临着历史很好的发展机遇。目前，似乎中国画家中占决大多数的是中青年，几乎都是80年代以后崛起的，而中国画也以中国文化特有宽广博大气度，吸纳各方优长，呈现出丰富的面貌和更高的艺术水平。中国画面临着“穷途末日论”、“全盘西化论”，现也已成为一种猜想。 内容来自论文无忧网 www.paper51.com 然而，中国文化就是这样经久不息，正如近代山水画大师黄宾虹在其《黄宾虹画录》中讲到：“东方文化，历史悠久，改革维新，屡进屡退，剥肤存液，以有千古不磨精神，昭垂宇宙”。（1）绘画大师齐白石先生也是创新大师，自称“甘为青藤”走狗，愿在八大、石涛、吴昌硕门下“饿而不去”，表示了师古人，学习传统的决心。学习中国画是一条非常漫长的道路，无论过去还是现在，都一样需要继承传统文化，把前人的经验学到手。 内容来自论文无忧网 www.paper51.com 二、传统山水画 paper51.com
中国传统绘画是以线为主的造型艺术，追求在平面中组织点、线、面的韵律节奏、平面穿插，即中国画的空间处理特征。在笔墨、构图、空白、以及意境和艺术独特的审美取向所产生的情境，是画家赋予内心潜在的一种情感表达。中国传统山水画更是被古代画家们当作寄托内心主观情感的表达和陶以情操的一种形式。而“山水画”作为中国画的一个分支学科，有其独特的艺术特点，在概念层面上讲“中国山水画无疑具有极其独特的存在与表现方式；一方面它有特定的原生性，也就是与自然的生长状态有着血脉上的联系。另一方面，则是在中国人文意识的笔墨笼罩与熏染之下，所达到变化的可能程度。 http://www.paper51.com 中国传统山水画，自魏晋迄今，由初期为人物画的背景，到隋唐山水画的确立，乃至两宋山水画的鼎盛，元朝、明朝、清朝的延续，经历了多次变革，在其漫长的发展过程中，由于历代画家们辛勤的艺术实践，不断地丰富和发展了山水画的绘画传统，创造了许多永世不朽的艺术珍品，给我们留下了繁若星辰的“典籍”和“画迹”，为每一个热爱艺术的人提供了重要的学习条件。谈到山水画的学习，首先就应该谈到临摹，临摹是学习山水画的一个重要学习阶段，下面我就以“为什么要临摹、怎样临摹传统山水画”来展开讨论。 内容来自论文无忧网 www.paper51.com
三、临摹 copyright paper51.com 1、什么是临摹？ copyright paper51.com
从临摹本身谈起，从字面上它包含两层意思；“临”是对临，也就是将古画或范本放在一旁或挂在墙上对着画，对临不一定拘泥于形似的局限，贵在能抓住作品的精神大意，内在的神采，按照范本的大意、总体气质来临写。“摹”是指“摹拓”，即忠实于原作的摹写。把古画或范本放在平台上，再在范本上面蒙上绢或纸照着画，它要求对作品的章法、用笔、用墨、设色，甚至于装裱的选择上都与原作逼真酷似。正如启功先生所讲：“照纸影写叫做‘摹’，面对真迹仿叫做临”。可见临摹对于书法和绘画来讲并无二异。在宋代以前，用于绘画上的“临”“摹”统称为“摹写”。现今才连词合称为“临摹”，“临”能补“摹”的不足（“摹”有时会过于谨细而使原作品的神采难以抓到）。因此两者可以互为参照，取长补短，从而窥探古人“外师造化，中得心源”的奥妙。 copyright paper51.com
2、古人历来学习绘画极其重临摹，并有大量关于临摹的画论。 内容来自www.paper51.com 南齐谢赫《古画品录》中《六法论》明确的指出：“传移模写”，所谓“传移”就是临，以此作为继承传统技法的有效手段。东晋顾恺之《摹拓妙法》甚至通篇记载临摹的方法，并以实际出发，从如何选绢，如何将新旧绢摆正，如何运 图一 唐代 张宣《国虢夫人游春图》 paper51.com 笔、画像、等都确实的详细的说明。明代的董其昌“先师古人后师造化，集其大成，自出机杼”，明确的指出中国画学习的几个过程 内容来自论文无忧网 www.paper51.com
及最终目的。古代一些名家名作也是由临摹而传至今天的。如现在能看到的唐代画家张宣的《国虢夫人游春图》（见第二页图一）传说是宋朝的宋徽宗赵佶所临。 paper51.com
陈绶祥在其《国画教程》中写到：“在印刷术产生之前，临摹作为复制绘画作品的唯一手段被重视，也作为学习绘画的重要手段，常常运用后来随绘画的发展。”⑵ “传移模写”在唐代张彦远的《历代名画记》中被认为是“画家之末事”也受到指责。认为临摹在创作时束缚了画家的手脚，对于画家的创新是有一定影响的，但“临摹”仍然作为一种学习绘画的重要手段被各个时代的画家及艺术爱好者所运用继承。我认为“传移模写”是“画家之末事”只是对一个成名画家创新而言的。而对于我们初学国画山水的学生来说，临摹就是我们的必经阶段。 http://www.paper51.com |