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copyright paper51.com 前 言 paper51.com 中国山水画是中国绘画的重要组成部分，对于中国山水画的了解和研究对促进中国画的发展和中国传统文化的继承有重要意义。对此，学习和研究中国绘画是至关重要的，作为一名美术专业的学生，应该尽自己一份微薄之力，因此在论文的写作中我选择了以王维山水画意境的表现为研究的主题，王维作为“文人画的鼻祖”在绘画中很注重意境的表现，他的绘画意境深远，气韵生动，很具研究价值。 内容来自www.paper51.com 一、王维对中国山水画的贡献 http://www.paper51.com 王维既是诗人，又是画家，其所成就不仅仅是能诗善画，而是把艺术中的诗与画，通过作品给予融化，并在画中融入了禅趣，使画的意味深远。刘大杰先生认为王维的作品是“画笔禅理与诗情三者的组合。”这就概括了王维的成就。从王维开始“意境”便成为中国山水画的审美价值标准。 内容来自论文无忧网 www.paper51.com 二、王维山水画的意境创造 copyright paper51.com
1、诗画结合，开创“诗中有画，画中有诗”的先河 http://www.paper51.com 诗与画结合是中国山水画的传统，也是中国画的特点。苏东坡在论王维的《蓝田烟雨图》时说：“味摩诘之诗，诗中有画;观摩诘之画，画中有诗。”在苏轼看来，王维既是诗人又是画家，即“诗人与画手，兰菊芳春秋。有恐两者皆是，分身来入流。”（苏轼《次韵黄鲁直书伯时画王摩诘》）诗画本属于不同的范畴，诗是语言艺术，它通过准确、生动的，富于音乐性的语言塑造形象，以音律打动读者；绘画则是造型艺术，他借助线条、色彩描绘事物，以直观的形象感人。而二者同为艺术，又具有一致之处，它们通过不同的形式表现同一主题，画中的山水所给予的感情，常常在诗中给予表现，诗所描述的意象又可在画中展现，读者可通过使用主观想象将画面展示出来，又可以用视觉的方式对画进行品味，诗便是作为画的点睛之笔，他也可以使画面具有生动感，内容丰富起来，而画可将诗中的景物一览无遗地展现给读者，这就是使画的意境完整的表现出来。中国画的可贵之处便是使人对画有身临其境之感，意境则是人对画的一种情感体验。因此，诗与画结合也就构成了意境表现的一种重要方式。 copyright paper51.com
中国画讲究诗情画意，王维将诗与画合二为一，他的诗平实简远，其画韵味含蓄丰富，意境清旷苍秀，在自然中勾画出了一幅世外桃源。其画用笔随意，墨气沉稳，线条有力而飞扬不张，形象与笔墨相得益彰。同时抒发出了他对生活的热爱与感受，他常把人物丰富复杂的感情融化在一幅幅画面上，使自然景色具备了人的性格，人的气质，人的力量。这就是王维作品达到了“天人合一”的境界。《辋川图》历来被公认为王维画中的精品，据《历代名画记》介绍此图“长二三丈，起自蜀川，江乡风物，靡不毕备，精妙罕见。”画中充满了浓郁的诗意，体现了作者那种潇洒自如、悠然自得的情怀，可以给人留下无限的回味与遐想。汤垕在《画鉴》中称赞王维说：“其画辋川图世之最著者也。该胸次潇洒，意之所至，落笔自与庸史不同。”这就清楚地说明了王维落笔完全受主观意愿的支配，他的画自胸中而出，具有一种内在美，其艺术感染力是一般图画所不能及的。 内容来自www.paper51.com
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