在三国时期,帝王将相便以善画为荣,如草髦、诸葛亮、关羽、杨修、曹不兴等人。其中杨修善画人,曹不兴以善画佛名冠一时,相传关羽善画竹,乃是画竹之始祖。至晋以后帝王画家更是层出不穷,如晋明帝、梁武帝、梁高祖、梁元帝、齐文帝等,帝王画家的出现,使得绘画的身价得到了提高,文人画家也随之得到统治者的宠爱,绘画也逐渐转至民间,绘画进入了一个新的时期。 内容来自论文无忧网 www.paper51.com
2、绘画技法有了显著提高 内容来自论文无忧网 www.paper51.com 魏晋时期的绘画技法较秦汉时期有了明显的提高,由汉代绘画的古拙简率,转至魏晋的精密、婉约之美,这一转变出现在三国末年至两晋时期,画家曹不兴和卫协对此做出了巨大贡献。 paper51.com 曹不兴,东吴吴兴人,以善画名冠一时,最善画佛。曾在五十尺的绢上画人物,运笔迅捷,转瞬即成,不失尺度,衣纹褶皱,别处新样。相传孙权让他画屏风,屏风上误落一墨点他就顺势将其画为一只苍蝇,孙权来看画好的屏风,误将画上的苍蝇视为活蝇,引手去弹,可见其技法之高。 paper51.com 卫协,西晋人,师承曹不兴,有“画圣”之称,顾恺之在《画论》中评论卫协的绘画“伟而有情势”,“巧密于情思,世所并贵”。“其技法,用线细如蛛网,而仍有遒劲的笔力,所画对象内在精神气质的刻画已较之汉画更细腻。”[④] 谢赫在其《古画品录》中也这样评论:“古画皆略,至协始精”,可见卫协在汉代画风向魏晋范式转折中起到了重要的作用。 http://www.paper51.com 至卫协后,绘画技巧日趋提高,到顾恺之已达到了一个新的高度。顾恺之师承卫协,他继承了卫协精思巧密的艺术风格,并在此基础上创造了春蚕吐丝的线型,用线优美流畅,富有节奏感,将中国绘画中的用线造型推至一个新的高度。其人物塑造已不再满足于外表、动作、姿态等外形的相似,而是多注重人物的精神面貌和思想感情的描绘,戴逵、陆探微等人深受其影响,在中国美术史上皆具有重要地位。 copyright paper51.com
|