一.肖邦夜曲概况 夜曲,爱尔兰作曲家菲德尔首创,旋律富于歌唱性,优美抒情,形式自由,格调高雅,充满烂漫色彩,是以一种带有几分忧郁或懒洋洋的风格写成,在分解和弦的伴奏之上优势有依附于情意的曲调。 http://www.paper51.com 波兰作曲家肖邦是浪漫主义音乐风格的代表,在他的一生中创作了很多优秀的音乐作品,如夜曲,前奏曲,叙事曲等,其中夜曲创作了21首,包括有明朗的、田园风味的抒情小品,也有歌唱性与戏剧性相结合的“幻想曲”,在不同类型的夜曲中,数量最多且最能代表肖邦夜曲风格的是抒情性和戏剧性想结合的夜曲,可以说在他所有的作品中,这是一个独放异彩的音乐题材,如今我们听肖邦的夜曲,也总能觉得诗情画意。⑴ 内容来自论文无忧网 www.paper51.com 二.肖邦夜曲音乐特点 paper51.com 德国音乐家卡尔·达尔豪斯曾经说过:“通过艺术对音乐进行混合、连接,使之对听觉的感官机制发生各种影响,其最总目的是让听者的全不心灵沉醉其中,充分发挥心灵的所有力量,纯化激情和感情,最终哺育和滋润心灵。”⑵,肖邦夜曲富于诗意,有明朗的田园风味,有着充实的情感,丰富的思想,多彩的织体,较强烈的情绪和力度对比,它会让你忘记何时开始,又在不经意之间,在你陶醉感情泯灭之前,乐曲已悄然结束。在旋律的创作上,肖邦常用 “加花变奏”的手法,在和声及调性手法上大量应用色彩性和声,善于运用以大调结束小调乐曲的手法,通过音响效果的转变及功能来加强乐曲的感情色彩,让人充满期待,恋恋不舍。 内容来自论文无忧网 www.paper51.com 三.肖邦夜曲的表现方式 内容来自www.paper51.com 1.手指“歌唱性“的练习 copyright paper51.com 肖邦夜曲的不同之处在于他的旋律更富于歌唱性,学习和演奏肖邦夜曲可以很好的训练钢琴弹奏中的“歌唱性”问题,从它缓慢幽静的旋律中可以感觉到钢琴梦幻般的变化,所以如果缺乏这种手指训练,在旋律线条的连接和音量控制变化上我们肯定会遇上不少困难。 paper51.com 演奏中所说的音色变化其实就是手指重量运用训练的过程,这种抒情性的旋律演奏要特别留意手指触键的部位和速度,有些曲子要求做到手指略微前伸,用靠近指肚的部位触键,手臂要松弛,但不是松懈,自然滑落的重量是通过肩肘部直接作用于指尖上,特别要强调的是触键速度要缓慢,但也要掌握好时机,重量下沉不能停留,如果重量下落到指尖后,“指尖应有捻住键盘收紧重量的感觉,如谱例:《降b小调夜曲》 http://www.paper51.com 这样音色才会“通透”、有穿透力,避免了这些“哑音”“强音”或不均匀的音色在演奏时出现” ⑶,慢触键连音的纵向弹奏,直到出现要的音色效果。 内容来自www.paper51.com |