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绪论 初学中国画，临摹是必须经过的一个重要阶段。因为临摹是学习中国画入门的起点，是基本功练习的有效方法，对于继承传统和中国画的发展创新，具有重要的作用。那么我们在临画过程中应该注意哪些呢？针对不同的画来说，临《万壑松风图》和临其他的画一样，应该遵循范本原来的章法、用笔用墨等进行描绘。在临画之前应该认真的去解读范画，首先从最直观的范画上去读，大到整幅画所呈现的意境、气韵，小到每个局部的用笔用墨和各种技法，以及结体的组织，甚至还应该去了解作者的生平背景和一些绘画理念。只有这样，临摹时才能成竹在胸，而不是盲目临摹。 copyright paper51.com 一、李唐与《万壑松风图》 内容来自论文无忧网 www.paper51.com 李唐（约1066—1150年左右），字唏古，河阳（今河南孟县）人。他是宋代院体山水画的创始人。李唐的艺术道路是从他48岁时进入皇家画院开始蓬勃发展的。然而在公元1127年，北宋王朝被金人攻占，当时许多宫廷画家被俘虏，许多绘画作品和一些珍贵文献资料有的被毁，有的被金人夺走。皇家画院在这种动乱不安的社会背景之下遭受重创，只得解体。后来南宋王朝复辟，重新恢复了院体书画院，李唐又重返画院，此时的李唐已经80岁左右了。新院体画院的成立面临着许多参考文献丢失这一难题，而李唐则是集大成者，他的绘画在北宋时期影响巨大，到了南宋李唐被称作“活字典”。可以说两宋时期的绘画艺术得以衔接、得以延续，李唐起到了至关重要的作用。 内容来自论文无忧网 www.paper51.com
李唐一生处于社会动荡不安之中，艺术道路十分坎坷，然而李唐是一个酷爱艺术的画家，在艺术的道路上不断的艰苦探索着，一生留下了许多旷世之作。以“南渡”为分界，南渡前的作品有《万壑松风图》、《奇峰万木图》和《江山小景图》，这些作品反映的是他的“崇古”思想。“南渡”之后的作品有《清溪渔隐图》、《采薇图》，此时的作品体现了李唐的“独创”精神。“崇古”与北宋画院的禁锢有关。“独创”是李唐脱离画院后，没有了羁绊，可以不用古法，直抒胸意，创作比较自由。总的来说李唐山水画的成就影响深远，他是传统山水画的集大成者，是院体山水画的创始者，也是后世的引领者。尤其是他所创的大斧劈皴，前无古人，可以说大斧劈皴既是李唐独创又成熟于李唐，成为山水画史上一大突出成就。 copyright paper51.com |