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http://www.paper51.com paper51.com 学习过声乐的人都知道，想要唱好一首歌，必须学会气息、位置、吐字、共鸣等方法的运用。只有掌握好了这些在歌唱中的技能技巧，才会让你的歌声变得更加美妙动听。正因如此人们也就很重视歌曲最终传达出来的声音效果，以及演唱者在舞台上的歌唱表现，而往往忽视了存在于歌唱中的另外一个重要问题——个人心理素质对歌唱状态所造成的影响。 内容来自www.paper51.com 然而在声乐表演艺术中歌者能否进入最佳的演唱状态，不仅要有良好的身体状态、良好的技能技巧状态，更应该具备良好的心理素质。因为歌唱者能否进入最佳演唱状态的关键就在于歌唱者本身的心理素质。 http://www.paper51.com
我们都知道，人的内心活动与他本人的实践能力是相互联系的。在学习声乐的过程中，我们常常也能看到不管是简单的声乐考试还是严肃的声乐比赛，都有好多人在台下唱的不错，但一上台就紧张不安、身体僵硬、腿脚发软、甚至忘词跑掉，最终影响了整体的演唱效果。这些都是因为过于紧张而产生的生理现象，统称“怯场”。那么针对这个问题主要从以下几个方面谈谈产生怯场心理的原因。 内容来自www.paper51.com
一、产生怯场心理的原因 内容来自论文无忧网 www.paper51.com
1、准备不充分 paper51.com 大家都知道成功往往是给那些有准备的人的，要想成功就必须做好充分的准备。当我们在学习一首歌曲时常常也就先学唱它的旋律、然后记住歌词，最后带上此首歌曲该有的感情来演绎该歌曲。这样我们先学习的旋律再记歌词也就是唱一首歌先要做好的前提，只有做好了准备才能完成最终的演唱。要是基本的步骤都没弄好那心里肯定也就没底，也就会紧张。就拿我大二年级的一次走台情况来说，那次我考试的曲目是《思恋》。一开始我在学习这首歌曲的时候就是跟着mp3来学唱的，所以有些细节的东西我就没太注意，以至于我在唱最后两句的时候音高有些混淆，抱着侥幸的心理想着跟着伴奏是不会错的，但自己本身就存在有问题心里难免就会心虚，当然也就紧张不安、害怕上台会出错。刚好那天的伴奏我们也没合过，他拿正谱伴奏，没有旋律，这下我的心里更是有说不出的担心与不安……果真当我唱到“清晨醒来把你思恋”的“醒”字是A井GF音，他的一把和弦上来本来也就模糊的音高就更加忘了音高是怎样的，最后唱出来的把A音升高了一个半音，这里一错后面的也就更加着急了，害怕在第二段的时候又再唱错。越紧张也就越唱不好以至于最后唱出来的效果一团糟，结果可想而知。当然唱完以后也就受到了老师的严厉批评，经过那次我也认识到了自己的错误，不应该含混自己，没唱准的就要彻底把它唱准记牢，不能蒙混过关。应该把准备工作做好了，自然也就不用心虚、不必紧张了。 http://www.paper51.com 2、思想包袱过重 paper51.com 我刚学习声乐的时候虽然不懂怎么唱，但却很自然、放得开。不论是在什么时间什么场合，都能想唱就唱。从不会去考虑什么方法、技巧，想着只要自己唱出来就好。但接触声乐以后唱出来的就不能像没学习声乐时唱出来的那么简单、自由。不仅要想着歌词还要想着课堂上老师所讲的方法位置。而过多的顾虑也会适得其反，使自己处于被动状态，并禁锢在方法、位置等各种技能技巧的范围内不能动弹。以至于给自己带来过重的思想压力而不敢唱。就拿大一我唱《火把节的火把》来说，这是首轻快明亮的歌曲。在我唱第一段歌词的最后一个乐句“燃烧起奋发”的“发”字时，我过于注重它的音高却忽略了最终发出来的声音能否与前面的和谐这一问题。因为一想到高音就要想着声音要靠后，所以把“发”字唱得过于靠后了，至使吐字不清晰、发出的声音就很模糊、听不清这个字的正确发音，整个声音都被包住了。但经过长时间的训练最终达到了与前面声音一致的效果。 paper51.com |