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一、郭熙和“三远法” 郭熙是我国宋代画家，善画山水，同时也是一位杰出的理论家，著有《林泉高致集》。“三远法”的提出正是由此书中得来的。 内容来自www.paper51.com 1、 郭熙的生平 内容来自论文无忧网 www.paper51.com
北宋中期，郭熙异军突起，活跃于画坛。郭熙（约1000年——约1090年），字淳夫，河阳温县（今河南孟县东）人。约活动于英宗、神宗、哲宗三朝，受到皇家的赏识在宫廷作画一直到晚年。在画坛上可以和关仝、李成、范宽三家相媲美。他的山水画主要是继承了李成的传统，又吸收其他各名家之长，最终形成自己的风格。他强调山水画要富有诗意，要有可望可行可游可居之意。例如他的《早春图》就表现出了这种意境。《早春图》为绢本，浅设色，纵158.3厘米，横108.1厘米。现存《早春图》（藏台湾省故宫博物院），一般被认为是郭熙的代表作。画中有巨石圆岗迭叠而上，有薄雾笼罩在山腰，有涧水流于山石间，有大小长短不同的树……这些都体现了山重水复的画面内容，给我们展现的是北宋山水画的写实技巧和真实意境。当然，郭熙的其他作品还有很多，但我了解有限，所以这里就不多谈了。郭熙除了他的画外，应该说更胜一筹的是他的《林泉高致集》，这部著作奠定了他在画史上的不朽地位。他在其中提出的山水画构图三远法——“高远”、“深远”、“平远”的观点对后世绘画产生了巨大影响。首先，“三远法”的构图方法，虽有前人探索过，但却没有人总结，是郭熙归纳出的。它体现的是中国山水画特殊的观察方法，研究的是俯视、仰视、平视的空间感，对于山水画创作具有深远的方法论意义。其次，“三远法”还体现在营造的意境上，如：怎样的景象、画面的虚实、留白、诗画结合等的意境让人回味无穷。我认为影响较深的是郭熙的“平远”法。因为有了郭熙的这一理论研究，山水画便转向了“平远”发展，不但郭熙本人如此，而后元、明、清文人士大夫所作的山水画作品，几乎都是向一色的平远发展的 ，对后世山水画的空间表现及研究有巨大的影响。 http://www.paper51.com
2、 郭熙的“三远法” 内容来自论文无忧网 www.paper51.com
《林泉高致集》是宋朝郭思根据他的父亲郭熙的创作实践和平日创作的言论，整理而成的一部对北宋后期之前山水画创作的总结，以及对山水画有关理论的概括和阐发的著作。由郭思序、山水训、画题、画意等几部分组成，突出强调画家要深入生活，发挥想象，并提出“三远法”。 http://www.paper51.com
“三远法”“自传为展子虔的《游春图》至李成、董源、范宽的山水画迹中，无不以远见长。不过远的形式不一，郭熙总结为‘三远’，他说：山有三远，自山下而仰山巅，谓之高远；自山前而窥山后，谓之深远；自近山而望远山，谓之平远。高远之色清明；深远之色重晦；平远之意冲融，而缥缥渺渺，其人物之在三远也，高远者明瞭，深远者细碎，平远者冲淡。明暸者不短，细碎者不长，冲淡者不大。此三远也 ⑴。”这段话就告诉了我们什么是“三远法”，由山下看向山顶为高远，由山前看山后为深远，由近山看远山为平远。这其中的意思并不难懂，但要做到古人这般意境却很难。因此，我们就应该多了解一些古人的作品，这样才能领悟作品的意境。 copyright paper51.com |