引言 我是个电影迷,特别喜欢看数字电影,在看奇妙无比的画面时,就会有身临其境般的感觉。那些数字特效给人非常强大的视觉冲击力和震撼力,这是一件多么快慰的事情。在当今的影视行业,影视数字特技已经运用的非常多而且越来越高明,甚至一部影片中都有数字特技合成的影子,比如《星战前传》、《侏罗纪公园》、《功夫》、《英雄》等。随着科技的发展和电脑性能的大幅提升,以及众多专业软件的开发和运用,使许多原本属于专业人员掌握的技术,也逐渐走向我们。在我们日常生活中影视产品如电影.电视节目.广告.MTV等,也越来越多的看到影视特技合成的魅力。各种各样的数字特效带给我们更多的惊喜及意想不到的效果,给我们的学习和生活提供了很多帮助,也对电影艺术产生了极大的影响。 内容来自论文无忧网 www.paper51.com
一、数字技术对电影艺术的影响 paper51.com 1、数字技术丰富了创作手段 电影艺术是视觉艺术的延伸,图像是其最主要的表现元素。从电影诞生以来,电影摄影机是获取画面的唯一手段。在很长的时间里,即使是那些奇思妙想创造幻觉的影片,也只是通过模型特技、洗印合成或电子特技等手段来制作,所能实现的不过是真实世界的简单变形或移位,还谈不上脱胎换骨的变化。 在摄影机之外还有另一种获取画面的手段,即绘画。这是伴随着人类诞生而生的形象化手段,也当然地成为电影画面的一大来源。卡通片中的画面大量来源于人工绘制的方法。但是这只适用于动画片,它没有反映真实世界的能力。 虽然百年来的电影给人们留下了许多佳作,表现了人类的喜怒哀乐和我们生存的世界。而随着时代的发展,电影艺术需要迅速地变革从而跟上时代的飞速发展。因为我们所处的时代变化太快了,人们的思维观念发展如此迅猛,传统的电影摄录手段和绘画手段所产生的画面制约着银幕视听思维的拓展,远远不能满足富于想像力的艺术家的要求。这时,一个新的角色——计算机出现了。它宣布另外一种获得逼真画面手段的诞生。由计算机参与创造的画面不仅能够模拟真实,甚至能够超越现实,实现难以想象的画面效果,极大地拓展了电影艺术的表现空间。 copyright paper51.com
2、数字技术改变了生产工艺 copyright paper51.com 数字化为电影制作创造了全新的前后期制作手段,并已经进入了影视制作的各个领域。数字技术的应用大大提高了电影制作的速度、效率和灵活性。 数字技术为电影艺术提供了新的创作空间。计算机化摄影机的使用,使摄影机的功能超过了人的眼睛,它可以找到许多人眼无法看到的视角,拍摄人眼无法看到的东西,从而可以为我们提供更多的视觉奇观。 内容来自论文无忧网 www.paper51.com 另外,数字技术不仅是在前期摄录和后期制作领域得到应用,可以说,它涉及到了电影制作的各个领域和阶段,在创作伊始数字技术就参与其中。总之,电脑展现了这样一种前景:传统手段能做的,它可以做得更好更完美;传统手段不能做的,它照样可以出色完成,数字技术改变了电影制作工艺。3、数字化开辟了电影界的新天地 曾几何时,电视的出现给电影带来巨大的冲击。在数字特效运用之前,传统电影制作方式所制作的电影很难再对观众产生吸引力,为了把观众从电视节目中拉回影院,好莱坞也曾搞过形形色色的技术创新,诸如立体电影、全景电影和各种制式的宽银幕电影等等,但收效甚微。电影行业一度处于低潮到让人怀疑是不是还有存在的必要。电影对于电视的优势就剩下大银幕和胶片的高清晰效果了。 然而随着数字技术的发展,一切都改变了。数字技术迅速进入电影的制作过程不吝于给电影注射了一剂强心剂,使得电影在继续发挥其大银幕高画质的同时呈现出造就视觉奇观的能力,这是目前的电视所难以匹敌的,因此就成为电影再造辉煌的杀手锏。数字技术最令电影制造者喜笑颜开之处,莫过于它给电影带来了不菲的票房收入。对利润极大化的追求是制片商钟情于数字技术的源动力,这也让数字技术从最开始在电影中的从属地位,一度跃升成为领衔主角。据统计,在20世纪90年代,美国票房收入超过一亿美元的影片基本上是运用数字技术制作的。当然,这并不是说数字技术是一部影片成功的必然因素,但它确确实实在许多影片的成功道路上起到过重要的作用。 copyright paper51.com 4、数字技术丰富了电影语言、造就了新的电影时空 paper51.com 任何一种视觉艺术必须要同时在时间和空间上展开才能给人以欣赏的快感。从古至今,在人类文明所创造的艺术形态中,惟有电影给人们以壮观的时空感受,它比戏剧、舞蹈等舞台艺术以及绘画艺术在创造丰富生动的时空方面更有长处,这也是电影艺术的本质特点之一。当人们坐在电影院里沉浸在动人的情节中时,也体验到了在二维的银幕上通过透视原理和物像的运动来展现出的三维时空。作为与技术手段关系最为密切的艺术形式,数字技术给电影带来了生机,为多维时空的建立提供了强大的手段。而计算机生成的图像或协助生成的图像不仅能够更加立体化地展示原有的三维空间,同时强化了电影所具有的时间 + 空间的四维时空效果。在这种画面上所创造的作品给传统的镜头组接原则和剪辑观念提出了挑战。 在美国电影《骇客帝国》中采用全息静动摄影术制作的画面为观众带来了新奇的视觉效果。一个不间断的画面里(这不是我们所说的摄影机从开机到关机之间连续的一段镜头),一个人可以穿越多重时空,电影的奇观本性得到了充分的展现。电脑就像动画师一样将一系列静止的图片组接在一起,就形成了连续的画面呈现在银幕上。 http://www.paper51.com 5、数字化带来了大众视频消费时代 数字技术还给我们带来了观赏上的全新形式。以数字放映机为主的数字电影院将提供更好的放映环境,声光色影的质量将大大提高,会带给观众一个更精彩、更清晰、更身临其境的观影经历。更有意义的是,互动性、非线性叙事方式的影视作品,改变了以往那种单向的观影习惯,给人以全新的视觉感受。 电影曾经是人类艺术殿堂上一颗最耀眼的明珠,引得无数人对它顶礼膜拜,“神圣”的电影艺术有着一道高高的门槛。对电视也是一样,长期以来由于它高昂的制作成本和贵重的专业设备一直使业外人士与之无缘。而数字技术改变了这一切。电影电视不再是一种垄断性的行业,大众视频消费时代的来临意味着传统影像业正面临挑战。数字DV摄像机的普及和廉价带来了影视制作的个人化。它的意义在于使每个人都可以通过自己的作品来与社会交流,而这个过程会很便捷。随着数字影像作品的增多,作品交流欲望的增强,一种新的影视传播方式会孕育而生。二、如何避免数字化的误区 一部电影,如果过度依赖技术手段,失去了对人生的感悟、对现实的体验,变成了纯粹数字技术的演示版,电影艺术就离穷途末路就不远了。因为在让人们享受数字技术的视觉盛宴时,对人的心灵无异于是一场谋杀。 技术的外表不能代替人的思考,电影的本质是叙事,要给观众讲个什么样的故事,渗透着导演的构思与创造。这种包含着人文内涵的东西,是技术无法代替的。如何把数字技术与内容有机联系起来,让数字技术为人物与剧情服务,是避免数字化误区的良方。被誉为好莱坞“最擅长运用特技的导演”罗伯特·泽米基斯说:“其实所有的电影元素都是特技,摄影机是,镜头是,麦克风也是。对我而言,这一切只是科技的艺术形式罢了。”著名美学家李泽厚先生在谈及审美感受时提到了几个层次,第一层次是悦耳悦目,这是最低层次的感官享受,其次是悦心悦怡,最高层次是悦智悦神。电影作为一种视听艺术,自然要给人以视听效果的真实感和惊悚感,但单纯依靠高科技和数字技术给人以视听感官的刺激是不够的,电影应该突破单纯的感官享受,向更高的层次迈进。也可以说成是让数字技术带上感情色彩。 内容来自www.paper51.com paper51.com |