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（三）、苗族服饰图案的独特审美价值 苗族服饰中图案的表现形式丰富多彩, 这些图案是苗族人民从长期的劳动实践中创造的。图案强烈地反映了他们对生活、对大自然和对民族文化的热爱和崇奉。苗族服饰中的图案造形独特, 千变万化。动植物图案的原形都来自于自然界, 但它们又都不似自然界中存在的动物, 而是通过互渗的混沌思维方式, 把多种动物的特征综合创造而成的, 似象非像, 带神灵化的超自然形象,几乎完全承袭了远古先民原始艺术的题材和风俗, 再现了原始人生活的自然风貌。以植物、花卉为题材的图案, 分为具像和意象两类。具象的有牡丹、石榴、桃花等外形清晰的花卉。意象有的井田花、山形花、城界花等。这些以表意为目的的形象, 既是他们居住在山区与生产、生活密切相关, 也是热爱自然景观和民族迁徙历史的再现。还有一些图案,表现的是人与动物、植物朝夕相处的内容。这些人物各具特点, 有的图案把人物与动物处理成伙伴关系, 甚至动物的造型比人物还大; 有的图案将人物处理成大自然的主宰。 http://www.paper51.com 二、传统苗族服饰艺术元素和艺术创造法则与当代油画创作 内容来自www.paper51.com （一）、从苗族服饰艺术看艺术创作中的共性与个性 内容来自www.paper51.com
我们通过以上苗族文化在造型、色彩、图案三方面的分析研究, 不但让我们看到苗族服饰文化内容的广博, 内涵的深厚, 还给我们增加有关民族学、民俗学、美术学的知识。那么我们将如何把苗族服饰中的造型、色彩、图案转换到当代的油画静物中呢？ 内容来自论文无忧网 www.paper51.com 审美取向方面：从在贵州东南的台江县流传着一首古老而优美的歌谣中，对苗族的艺术创造法则可见一斑。故事说的是：有一个聪明的青年, 他上坡去打猎, 打得一只锦鸡,送给心爱的姑娘, 姑娘照着锦鸡的模样, 打扮自己的美姿: 高高的发髻, 好像锦鸡的翅膀,密密打褶的长裙, 好像锦鸡的羽尾。( 如图) 为什么锦鸡式的装扮能够得到苗族人民的认同并且将它世代相传呢?其中很重要的一个因素是: 人是自然的一部分,与自然界相融合是人类生存的根本, 人类最原始的审美准则来自自然界。在现代油画静物中,创作中发掘自然中美的元素，表现和感恩自然一直是画家创作中关注的一个主题思想。由此可见，不论是少数民族传统艺术还是当代艺术工作者，在审美的取向甚至取材上都存在不变的共性。 paper51.com 色彩方面：苗族服饰在有限的色彩中创造丰富色彩效果的色彩应用手法，给现代油画静物在用色方面提供了思考空间与借鉴的基础。一件作品的视觉冲击效果,色彩起到举足轻重的作用，而用色的奥妙，正在于在有限中找求无限。此外，苗族色彩的象征意义在今天的油画创作中同样具有借鉴价值。 copyright paper51.com
造型方面：通过对苗族服饰图案的形成过程与图案内涵的研究, 我们可归纳出苗族服饰图案的两个特点: 其一, 源于生活, 高于生活；这种“源于生活、高于生活”的用色创作法则,在今天的油画创作中仍然不变。其二，苗族服饰图案承载着本民族的历史，这是苗族艺术的个性。由此可见，不论什么表现形式的艺术，不论什么民族的艺术，也不论运用什么介质来传达，不管时代如何发展，艺术始终遵守一些不变的规则。而所不同的是审美又是随时代发展在发生变化，审美的对象在变，艺术的表现形式在变，艺术的传达介质在变。 paper51.com |