|
一、以古典诗词谱曲 充分运用古典诗词在谴词造句和抒情上的优势。古典诗词讲究韵律，富于乐感，很多在古代已被谱曲传唱，与曲谱和舞蹈共同演绎，是天然的歌词。诗歌在形式上保存了很多与音乐未分离的痕迹。如“重叠”。《诗经》中有“江有泛，之子归，不我以，不我以，其后也悔”。再如“衬字”。歌词只有加上“衬字”才能与乐调合拍，如《诗经》和《楚辞》中的“兮”字。加“衬字”是因为汉字的独立母音较少，很难拖长单音，须加上类似母音的“衬字”，如“呀”、“啊”等凑足音节。 内容来自www.paper51.com 以古典诗词谱曲传唱成功的例子很多，其中最值得一提的无疑是邓丽君。她有着深厚的民族文化底蕴，在演唱中能做到丝丝入扣和传神。加上台湾一些优秀音乐人受传统文化熏陶，写出了许多优秀曲谱，两者相得益彰，更突出了传统诗词与现代音乐的完美结合。 http://www.paper51.com
如《几多愁》借用李后主著名的《虞美人》，“春花秋月何时了，往事知多少？小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中，雕栏玉砌今犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”《但愿人长久》借用苏轼的《水调歌头》。“明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今昔是何年？我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒，起舞弄清影，何似在人间。转朱阁，低倚户，照无眠，不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全，但愿人长久，千里共婵娟。”《思君》借用李之仪的《卜算子》“我住长江头，君住长江尾，日日思君不见君，共饮长江水。此水几时休？此恨何时已？只愿君心似我心，定不负相思意”。《欲说还休》借用辛弃疾的《丑奴儿》“少年不识愁滋味，爱上层楼，爱上层楼，为赋新词强说愁。而今识尽愁滋味,欲说还休，欲说还休,却道天凉好个秋”。 paper51.com 另外，轮回乐队以岳飞的《满江红》为词演唱。“怒发冲冠，凭阑处，潇潇雨歇，抬望眼，仰天长笑，壮怀激烈。三十功名尘与土，八千里路云和夜。莫等闲，白了少年头，空悲却。靖康耻，忧未雪，臣子憾，何时灭。驾长车，踏破贺兰山缺。壮士饥餐胡虏肉，笑谈渴匈奴血。待从头收拾旧河山，朝天阕”。《烽火扬州路》也大量引用辛弃疾的词作《永遇乐》。“斜阳草树，寻常巷陌，人道寄奴曾住，想当年，金戈铁马，气吞万里如虎”。唐朝乐队的成名作之一《梦回唐朝》中充分发挥了古典主义诗词之美，并引用杜甫名诗《茅屋为秋风所破歌》 “安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢言”。加以改进，取得很好的效果。 http://www.paper51.com
邓丽君和摇滚歌曲，两者千差万别，一个温婉动人，一个慷慨不拘。但他们都借鉴了古典诗词来表达人的情绪和感悟。前者多引李后主，李清照的作品。李后主之词尚“真”。任真情实感倾泻，少于理性节制，温文尔雅，琅琅上口。而李清照的词对于音乐性和节奏感有独特的要求，使之“协律，可歌”，再加上其女性的思维，语言，情感流露更加细致幽怨。语言精妙清亮，风韵天然。所以邓丽君在演绎这些作品时可谓得天独厚，掌握得恰到好处，诠释也就更加完美。 copyright paper51.com 摇滚乐队作为另一种音乐形态的演绎者，在选择歌词的时候自然要与自己的音乐理念相吻合，摇滚是一种倔傲不驯的音乐形式，倡导反抗，叛逆和真理。轮回乐队选择的岳飞词作《满江红》表现出人的愤怒，希望和豪迈之情。唐朝所引《茅屋为秋风所破歌》则是无奈中呼唤着正义，同时又有着对现实社会的不满。这些情感与现代社会中许多人的情感是可以发生共鸣的，有音乐来进行宣泄，以古喻今，用得很妙。 内容来自www.paper51.com 所以，以古典诗词来直接谱曲演唱，得以借古喻今，借古讽今。各种不同类型的古典诗词所表达的人的情感与今人是相通的，所以入歌后能表达得入木三分，为现代人所接受和喜爱。 copyright paper51.com |